L’exposition FWD – Improvisations, organisée par le centre d’art contemporain Circuit et prenant place du 3 octobre au 14 novembre 2026, propose d’interroger la manière dont la musique se raconte et se transforme. En prenant pour point de départ les archives du magazine Vibrations(1991-2013), l’exposition transpose l’esprit du magazine dans un espace physique, en envisageant le commissariat comme une forme d’improvisation faisant dialoguer de multiples médiums. À une période où la musique et les discours portés sur celle-ci se dématérialisent de plus en plus, FWD – Improvisations permet de se confronter aux archives éditoriales lausannoises par l’espace et les gestes, afin de réfléchir à notre propre rapport à la musique, de sa diffusion à ses enjeux.
Texte : Lucie Aubert
Le projet prend place dans l’espace de Circuit, fondé en 1998 par d’ancien·ne·s étudiant·e·s de l’ECAL. Conçu comme un outil d’expérimentation pour les curateur·ice·s et les artistes, l’espace oscille entre le traditionnel White Cube et le hangar pouvant évoquer les lieux de répétitions des groupes de musique. Ainsi, le lieu semble prolonger le vocabulaire de l’exposition, dont la palette de couleurs se déploie sur un spectre achromatique allant du noir au blanc.
L’exposition, commissariée par Francis Baudevin et François Kohler, met à l’honneur le projet de recherche Vibrations Forward (ECAL x HES-SO), dirigé par Joël Vacheron et Olympe Boutaghane. Leur recherche explore les notions de circulation, d’hybridation et de transmission, et interroge l’évolution de la presse musicale à l’ère des plateformes numériques. Loin de renier les avancées numériques récentes, l’exposition fait dialoguer photographies, vidéos, peintures, affiches, pochettes d’albums et installations technologiques interactives, afin de composer un ensemble pluriel, prolongeant ainsi les sensibilités et identités esthétiques du magazine Vibrations.
Vue d’exposition, pochettes de vinyles
Vue d’exposition, Mbaye Diop, Y’a bon Diop…, 2026, peinture murale en acrylique, vidéo, 4’13’’, paroles et musique de Wasis Diop, 2020
Pour mieux comprendre la conception de l’exposition, il faut s’attarder sur son titre : « Improvisations ». De fait, le commissariat de l’exposition a été pensé sur ce modèle, un exercice fondamental dans le monde musical mais encore considéré comme tabou dans d’autres institutions et démarches artistiques. Ainsi, c’est le fondement d’un grand nombre de pratiques musicales abordées dans le magazine Vibrations qui permet de penser une nouvelle manière de concevoir les expositions d’arts visuels.
L’exposition embrasse cette liberté en proposant un « corpus d’œuvres sans hiérarchie ni catégories figées ». Le parcours, volontairement non-linéaire, invite à déambuler entre œuvres historiques et créations contemporaines. Parmi les pièces présentées, nous pouvons ainsi découvrir les créations originales d’Aïda Bruyère, Mbaye Diop, Asher Gamedze, Thulile Gamedze, Gaël Hugo et Alain Bellet. Les œuvres de jeunes diplomé·e·s de l’ECAL, comme Livia de Goumöens et Pierre Alliot, peuvent aussi y être découvertes.
Vue d’exposition, Livia de Goumöens, Tweet, 2024, acrylique sur toile, 147 x 101 cm.
Vue d’exposition et publication FWD – Improvisations sur le magazine Vibrations ©Aude Mayer 2026
Au-delà des évolutions esthétiques, les problématiques soulevées par cette exploration des archives et de l’héritage du magazine sont aussi éminemment politiques. En effet, les commissaires questionnent notamment la façon dont les médias francophones ont historiquement représenté (ou non) les personnes noires et non-blanches. Vibrations, dès les années 1990, a permis une première documentation de nombreux mouvements marginalisés, en mettant en lumière les circulations et hybridations entre différentes cultures musicales (jazz, hip-hop, blues, gospel, RnB etc.) ainsi que l’incorporation de traditions africaines dans les musiques électroniques.
Ce jeu de recombinaisons musicales, que l’on retrouve dans le fonctionnement de l’exposition faisant le lien entre mémoire partagée et création contemporaine, est cristallisé par l’installation Vibrations Stories, conçue par Gaël Hugo et Alain Bellet. Paradigmatique du lien entre archives et pratiques contemporaines, l’installation permet, grâce à l’utilisation d’intelligence artificielle, d’explorer les éditions numérisées à travers plusieurs centaines de podcasts courts générés à partir des archives du magazine. En prenant la forme d’un écran posé à même le sol, commandé par quatre manettes, l’œuvre permet une écoute impliquant tout le corps et dépassant l’expérience classique d’un podcast depuis son téléphone.
Une performance de Cerise Rossier que le public a pu découvrir pendant le vernissage de l’exposition, intitulée Black Power, Jazz Power, marque par son caractère critique. En 1993, l’artiste Ben Vautier, alors responsable du graphisme pour le Montreux Jazz Festival, se voit refuser la présence des mots « Black Power » sur les affiches. De ce fait, c’est uniquement « Jazz Power » qui y figurera. Sur la base de ce récit, l’artiste genevoise propose une retranscription complète du texte de la campagne publicitaire du festival en langage DURCH, de son invention, afin de traduire chaque lettre en une position corporelle. Ainsi, elle incarne le texte partiellement censuré dans l’entièreté de Circuit, jusqu’à l’extérieur du bâtiment. Un fauteuil de bureau en est désormais l’unique trace dans l’espace d’exposition.
Cerise Rossier, Black Power, Jazz Power, 2026 © Virginie Otth
À l’instar du public très diversifié présent lors du vernissage, le mélange de pratiques confirmées et émergentes, la célébration du magazine et l’univers musical complexe proposés permettront à des profils variés d’apprécier cette ambitieuse exposition, dont les questions peuvent être prolongées par la lecture du magazine éponyme.
FWD – Improvisations
Du 3 octobre au 14 novembre 2026
- Samedi 7 novembre 2026, 14h : Lancement du vinyle Antitopèia et concert
- Vendredi 13 novembre 2026, 19h: Performance de Brutus Labiche
- Samedi 14 novembre : Finissage
Circuit, Centre d’art contemporain, Lausanne